Por: Mario Candia
Recomendaciones de cine brasileño
Estación Central (Central do Brasil. Walter Salles. 1998) en el año de su estreno obtuvo el premio a Mejor Película y el Oso de Plata a la mejor actriz (Fernanda Montenegro) en el Festival de Berlín. En 1999 resultó ganadora del Premio del Público y Premio de la Juventud en el Festival de Cine de San Sebastián; recibió el Globo de Oro como mejor película de habla no inglesa y fue la ganadora del Mejor Guion en el Festival de cine de Sundance. Fernanda Montenegro interpreta a Dora una profesora jubilada que se gana la vida escribiendo cartas en la estación central de Rio de Janeiro. Su vida transcurre solitaria y gris hasta la aparición de un niño que llega junto con su madre para que Dora redacte una carta al padre de éste. Todo cambia cuando la madre del niño es atropellada y este se queda solo en la estación. El destino de estas dos personas se une y despunta en una trama conmovedora, un viaje en busca del padre del niño que transformará las vidas de Dora y Josué.
Ciudad de Dios (Cidade de Deus. Meirelles. 2002) filmada en las favelas de Rio de Janeiro, esta película cambió para siempre la producción de cine brasileña. La cinta retrata la desigualdad social, el tráfico de drogas y la violencia, en Cidade de Deus se plantean estos asuntos utilizando una estética y un ritmo diferentes a todo lo que se había visto hasta el momento. A su vez, es la primera película brasileña que logró cautivar al público a nivel masivo y mundial. La película narra la vida de distintos personajes que viven en una favela de Rio de Janeiro, Para realizar el rodaje, el equipo de filmación tuvo que pedir colaboración a los traficantes que dominaban la favela, para poder filmar en condiciones seguras. La exigencia del jefe para autorizar el rodaje fue que se contratara a la propia gente de la favela para trabajar como actores y extras. Los personajes que aparecen en Cidade de Deus son, en su mayoría, los verdaderos habitantes de la favela, tornando la película aún más realista. Tuvo cuatro nominaciones al Oscar en el año 2003: mejor director, mejor guion adaptado, mejor fotografía y mejor edición. Aunque no ganó ninguno de ellos.
El año en que mis padres se fueron de vacaciones (O Ano em Que Meus Pais Saíram de Férias. Hamburger.2006) a través de las experiencias de un niño de 12 años, esta cinta ofrece una visión nostálgica del año 1970, cuando en Brasil había un fervor enfermizo por su selección de fútbol, que en aquellos tiempos iba a participar en el mundial de México con jugadores como Pelé y Tostao, y a la vez se sufrían las consecuencias de la represión política contra los ciudadanos contrarios al régimen militar.
Estomago (Marcos Jorge. 2007) narra la historia de Raimundo Nonato, un hombre tan peculiar y tan anodino como su apellido. La cinta nos va revelando dos tiempos de la vida de un perdedor que busca su lugar en el mundo. El modo en que se entrelazan esos dos tiempos da personalidad y fuerza a un planteamiento que siempre tiene presente la ironía, ya sea para voltear el drama carcelario, o para mantener la credibilidad de una película que, entre el azúcar y la acidez, opta más bien por lo segundo. No es una historia trágica, pero sí amarga.
